素描如何突破瓶颈?
学生问：素描学了两个学期，总是画得很灰，而且停留在临摹，写生总是打形都没感觉，该怎么突破瓶颈?
开封凡高画室老师答：原因是没有分清明暗部分和变化还有明暗交界线的位置。
例如：
这张单个静物素描光感较强烈，画面清晰，没有灰掉的问题，显然它的明暗交界线位置清晰并且虚实把握得很好，亮灰暗三个面完整且过渡自然 暗部反光自然不会涂的太黑太死而使画面闷掉，投影相对配的也好从而也更加称托出物体的光影效果。
画一张好的静物素描也是有步骤的。
第一先确定好你要画的物体或者准备好你要画的临本 画之前先留出五分钟来观察你要画的物体 找出他的特点和需要重点刻画的地方。
如果想要画的不那么灰，脏 就要明确物体的明暗交界线和光源的方向 只有确定了光源从哪个方向照射过来才好确定物体的明暗交界线的位置和投影的位置以及形状。
第二将大致物体的线稿形状勾勒出来之后开始确定明暗交界线的位置及形状，在纸上大致铺出物体暗部和投影的部分。
第三就是加深明暗交界线 进一步刻画物体的细节部分，同时要注重明暗交界线的虚实变化 以及物体远近的虚实变化，比如近大远小 近实远虚 上实下虚 ，同时加深投影的时候也不能一昧的涂黑把暗部画死了，要有过渡的变化 使画面更加生动灵活透气，虚实结合。
刻画物体的同时要把背景也跟上，光线从哪里照射下来哪边的线条就要相对轻一些，使整个画面光影强烈，显得干净不会那么灰。
第四，暗部得到充分完善后，可以进行刻画物体的灰面和亮面，亮灰暗三个面一定要区分明确，不可含糊不清，画面上之前为了定物体位置画下的辅助线等其他杂乱线条一定要统统擦干净，尤其是亮面的线条一定要擦干净不然整个画面会更加容易看起来灰，灰面和暗面以及明暗交界线的过渡一定要自然，不能生硬的暗面之后突然就是一个颜色浅很多的灰面 中间要过度自然。
从主体物开始一个接一个物体的开始画下去如果有衬布也有统一完善不能只刻画一个物体而不顾大局，不然会画面不整体。最终刻画亮面的细节以及物体的特点，亮面线条一定要细要轻并且整齐排列 否则整个画面容易乱掉给人一种脏乱差的感觉。
最后进行小问题的调整，局部感觉灰掉了就用软橡皮轻微的提亮，明确暗部位置和交界线，亮部物体边缘线尽量画轻，以及可以用其他物体的暗部来衬托另一个物体的亮部，使画面看起来更加干净明亮。
